La « symphonie la plus audacieuse » de Bruckner et le concerto pour violoncelle de Chostakovitch avec Yuya Mizuno, lauréat du IMC Prague Spring 2025, vous sont présentés par le « laboratoire orchestral » berlinois primé aux Grammy Awards.

Le concert du festival du 31 mai verra le retour de plusieurs grands noms. Après presque trente-cinq ans d’absence, le Prague Spring accueille à nouveau l’un des meilleurs ensembles symphoniques allemands, le « think tank » de Berlin, le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin. Après Lorin Maazel et Vladimir Ashkenazy, la direction sera cette fois assurée par le chef d’orchestre tchèque Tomáš Hanus, dont l’exécution de My Country avec le Welsh National Opera Orchestra en 2023 résonne encore dans le cœur de nombreux mélomanes.

Ils présenteront également des œuvres de deux compositeurs chers au Prague Spring : Dmitri Chostakovitch, invité du festival en 1947, et Anton Bruckner, dont les symphonies colossales ont été jouées au festival par des chefs tels que Karl Böhm, Kurt Masur, Lorin Maazel et Daniel Barenboim.

Le soliste du Concerto pour violoncelle et orchestre n°1 de Chostakovitch est le charismatique vainqueur du Prague Spring International Music Competition 2025, le violoncelliste japonais Yuya Mizuno. « Jouer le Concerto pour violoncelle n°1 de Chostakovitch au Prague Spring International Music Festival a une signification particulière pour moi », nous confie Yuya. « Il a été composé en 1959 pour Mstislav Rostropovitch, lui-même lauréat du concours en 1950 et profondément lié à cette ville. C’est un grand honneur d’interpréter cette œuvre au même endroit, sur ses traces. »

Lorsque Chostakovitch (1906–1975) remit le manuscrit de son premier concerto pour violoncelle à son ami Rostropovitch, vingt ans plus jeune, le 2 août 1959, ce dernier revint quatre jours plus tard et joua l’œuvre entière de mémoire. Il déclara ensuite : « Le 6 août, je lui ai joué le concerto de mémoire – trois fois de suite. Après le premier passage, il était profondément ému et, comme on peut s’y attendre, nous avons bu un peu de vodka. La deuxième fois, je n’ai pas tout joué parfaitement, donc encore un peu de vodka. La troisième fois, je crois que je jouais le concerto de Saint-Saëns, mais il m’accompagnait avec sa propre partition. Nous étions infiniment heureux… »

Le brillant violoncelliste joua ensuite cette œuvre exigeante – qui traite le motif D-S-C-H [Ré-Mib-Do-Si] et, dans le dernier mouvement, cite ironiquement la chanson préférée de Staline Suliko – devant des publics du monde entier. Aujourd’hui, la plupart des violoncellistes ont ce concerto dans leur répertoire ; c’est sans aucun doute l’une des œuvres les plus populaires du compositeur. « Cette pièce est remplie de tension, de conflits intérieurs et parfois d’humour grinçant », explique Yuya Mizuno. « Du motif d’ouverture puissant au deuxième mouvement introspectif, jusqu’au troisième mouvement qui sert de cadenza étendue et au final ironique, l’œuvre met au défi le musicien tant sur le plan technique qu’émotionnel. C’est vraiment l’un des plus grands concertos pour violoncelle jamais écrits. »

Yuya Mizuno conquit le jury international et le public lors de la dernière phase du Prague Spring International Music Competition avec l’exécution de la Suite pour violoncelle seul en ré majeur de Bach et du Concerto pour violoncelle en si mineur de Dvořák, remportant ainsi le premier prix. Diplômé du Mozarteum de Salzbourg, où il étudia avec Clemens Hagen du célèbre Quatuor Hagen, Mizuno joue sur un instrument rare de Pietro Giacomo Rogeri de 1730, gracieusement prêté par la Fondation Suntory. Il s’est produit à la Mozartwoche de Salzbourg, au Budapest Spring Festival et aux CHANEL Pygmalion Days à Tokyo. En tant que soliste, il est apparu avec les meilleurs orchestres japonais, notamment le Tokyo Symphony Orchestra.